The Sight Below

[merzbird]

The Sight Below

Биография

Rafael Anton Irisarri – американский композитор, мультиинструменталист и продюсер, создающий музыку преимущественно в стиле пост-минимализм, дроун, эмбиент.
Музыка Рафаэля Антона Ирисарри сфокусирована на абстрактной акустике, микротекстурах и шорохах. Отстранённые мелодии фортепьяно, гитары и вздохи электроники, сплетённые в идеальную гармонию… Эффектом является погружение в самоанализ, воспоминания пейзажей и природы наших отношений с прошлым. Жалобно тоскуя, его музыка навевает светлую грусть, заставляя признать объем и богатство природного мира и себя.
На протяжении пяти лет Rafael изучал текстуру электроники, чтобы воссоздать тот звук, который засел у него в голове.
Его использование остинато (прим. – композиторский приём, основанный на многократном повторении какой-либо мелодической или ритмической фигуры) развивается в идеалах приверженца минимализма, но, в то же время, выстроенный многослойный атмосферный пласт звука придаёт некой эпичности и эмоциональности.
Работы Rafael Anton Irisarri издаются на более чем десяти лейблах по всему миру, включая такие известные компании, как Touch, Room40, Ghostly International, Miasmah, Morr Music. Скопировано с Dark-World.ru. На сегодняшний день в активе
музыканта три студийных альбома, получивших признание критиков и неоднократно возглавивших мировые чарты, а также один альбом, включающий запись живых выступлений в разных городах.
Среди музыкантов, повлиявших на его творчество, Irisarri называет таких классиков, как Малер, Сати, Дебюсси, Вагнер, а также таких современников, как Кевин Шилдс, Робин Гатри и Гарольд Бадд. Помимо этих музыкантов, на RAI оказали большое влияние философ-экзистенциалист Альбер Камю, уругвайский писатель Орасио Кирога и книга «Маленький Принц» Антуана де Сент-Экзюпери. Также он называет режиссёров Дэвида Линча, Яна Шванкмайера, Вернера Херцога и Хулио Медема своими неисчерпаемыми источниками вдохновения.
Irisarri часто путешествует, чтобы выступать с концертами в Европе, Северной Америке, Австралии и на Ближнем Востоке, включая такие фестивали, как S?nar (Барселона), DEMF (Детройт), MUTEK (Монреаль), Unsound (Краков). Помимо фестивалей электронной музыки, Rafael представляет свои работы на междисциплинарных художественных событиях, включая престижный миланский MITO SettembreMusica festival и Israel Festival в Иерусалиме.
Живые выступления в основном сосредоточены вокруг пианино, электрогитары и ноутбука. Irisarri манипулирует звуком с помощью комплекса DSP-патчей и маршрутизаторов через ноутбук и внешний многоканальный микшер.
В студии Irisarri активно сотрудничал с Simon Scott, Tiny Vipers, Beno?t Pioulard, Goldmund, делал ремиксы для School of Seven Bells, Balmorhea, Detroit’s Echospace, Pantha Du Prince. На концертах он сотрудничал с австралийским музыкантом Lawrence English и итальянцем Andrea Belfi. В 2010 году Rafael дважды делил сцену с известным австрийским музыкантом Fennesz, с которым они отыграли на двух фестивалях – Interferenze Festival (Италия) и Decibel Festival (Сиэтл). В мае 2010 Rafael Anton Irisarri посетил Иерусалим, где работал с Koen Holtkamp, Greg Davis, Ido Govrin, Ran Slavin и Yair Etziony на протяжении двухдневного аудиовизуального выступления под названием «Dissolving Localities», которое представило различные достопримечательности города и уникальные звуки.
21 января 2011 года Irisarri и Benoit Pioulard выпустили свою совместную работу – кавер-версию на песню «Until Then» группы Broadcast (из альбома «The Noise Made By People»), поучаствовав в трибьюте Триш Кинан. Это была не последняя работа музыкантов. В начале 2012 года Rafael Anton Irisarri и Benoit Pioulard создали совместный проект под названием «Orcas».

[свернуть]

Музыка для поездок, усыпляет. Красота как она есть

The Sight Below - Glider (2011)

скрытый контент

Нажмите на кнопку "Спасибо", чтобы увидеть ссылку (нужна регистрация)
Возможно, потребуется перезагрузка страницы.

[FunnyTable]

Послушал залитый альбом, остался доволен. В последнее время нечасто тянет слушать эмбиентные работы, а чего-то ненапряжного порой послушать хочется. Слово "техно" в описании темы я проморгал, поэтому когда услышал милые уху глухие стуки - остался очень доволен. Альбом не разочаровал и впоследствии; грамотная фоновая музыка (здесь это не оскорбление) с ностальгическим оттенком, но вот какое слегка удручающее наблюдение: эмбиентные трэки понравились гораздо меньше, лишенные бита, они сразу приобретают какую-то выхолощенность, несмотря на очевидную динамику. Но все равно хороший альбом, второй тоже заслушаю.