Carl Orff / Карл Орф

[sterm]

Carl Orff / Карл Орф

рисунок timo wuerz

Карл Орф (нем. Carl Orff; Карл Генрих Мария Орф, нем. Karl Heinrich Maria Orff; 10 июля 1895, Мюнхен — 29 марта 1982, Мюнхен) — немецкий композитор, наиболее известен кантатой «Кармина Бурана» (1937). Будучи крупным композитором XX века, он также внёс большой вклад в развитие музыкального образования.

Спойлер: Биография

Орф родился в Мюнхене и происходил из баварской семьи, которая принимала большое участие в делах немецкой армии. Полковой оркестр его отца, по всей видимости, часто играл произведения молодого Орфа.
Отец Карла Орфа, офицер, играл на фортепиано и нескольких струнных инструментах. Его мать также была хорошей пианисткой. Именно она обнаружила у сына талант к музыке и занялась его обучением.
Орф научился играть на пианино в 5 лет. В возрасте девяти лет он уже писал длинные и короткие музыкальные отрывки для своего собственного кукольного театра.
В 1912—1914 годах Орф обучался в Мюнхенской музыкальной академии. В 1914 году продолжил обучение у Германа Зильчера. В 1916 году работал капельмейстером в Мюнхенском камерном театре. В 1917 году во время Первой мировой войны Орф отправился на добровольную службу в армию в Первый Баварский Полевой Артиллерийский полк. В 1918 году его пригласили на должность капельмейстера в Национальный Театр Мангейма под руководством Вильгельма Фуртвенглера, а затем он стал работать в Дворцовом Театре Великого Герцогства Дармштадта.
В 1920 году Орф женился на Алисе Зольшер (нем. Alice Solscher), через год родился его единственный ребёнок, дочь Годела, в 1925 году состоялся его развод с Алисой.
В 1923 году он познакомился с Доротеей Гюнтер и в 1924 году совместно с ней создал школу гимнастики, музыки и танца «Гюнтершуле» (нем. Günther-Schule) в Мюнхене. С 1925 года и до конца своей жизни Орф являлся главой отделения в этой школе, где работал с начинающими музыкантами. Имея постоянный контакт с детьми, он разработал свою теорию музыкального образования.
Несмотря на то, что связь Орфа (или её отсутствие) с нацистской партией не была установлена, его «Кармина Бурана» (лат. Carmina Burana) была весьма популярна в нацистской Германии после её премьеры во Франкфурте в 1937 году, исполнялась множество раз (хотя нацистские критики называли её дегенеративной — нем. entartet — намекая на связь с возникшей в то же время печально известной выставкой «Дегенеративное искусство»). Орф был единственным из нескольких немецких композиторов во время нацистского режима, кто отреагировал на официальный призыв написать новую музыку для пьесы Шекспира «Сон в летнюю ночь», после того как музыка Феликса Мендельсона была запрещена — остальные отказались принимать в этом участие. Но опять же, Орф работал над музыкой для этой пьесы в 1917 и 1927 годах, задолго до пришествия нацистского правительства.
Орф был близким другом Курта Хубера, одного из основателей движения сопротивления «Белая роза» (нем. Die Weiße Rose), приговорённого к смерти Народной судебной палатой и казнённого нацистами в 1943 году. После Второй мировой войны Орф заявил, что был участником движения и был сам вовлечён в сопротивление, но нет никаких доказательств кроме его собственных слов, некоторые источники оспаривают это заявление. Мотив кажется ясен: заявление Орфа было принято американскими денацификационными властями, позволив ему продолжать заниматься композиторством.
Орф похоронен в барочной церкви бенедиктинского монастыря, славящегося пивоварением, при аббатстве Андекс на юге Мюнхена.

Надпись на могиле Карла Орфа в Андексе

Спойлер: Творчество

Орф наиболее известен как автор сценической кантаты «Carmina Burana», что в переводе значит «Песни Бойерна». (1937). Это первая часть трилогии, которая также включает «Catulli Carmina» и «Trionfo di Afrodite». «Carmina Burana» отражает его интерес к средневековой немецкой поэзии. Все части трилогии вместе называются «Trionfi». Композитор охарактеризовал это произведение как праздник победы человеческого духа через равновесие плотского и вселенского. Музыка написана на стихи, написанными голиардами, из рукописи XIII в., найденной в 1803 году в баварском бенедиктинском монастыре Бойерн (Beuern, лат. Buranum); этот сборник известен как «Carmina Burana» , названный так по имени монастыря. Несмотря на элементы модерна в некоторых композиционных техниках, в этой трилогии Орф выразил дух средневекового периода с заразительным ритмом и простыми тональностями. Средневековые поэмы, написанные на немецком языке в его ранней форме и латыни, часто не вполне пристойны, но не опускаются до вульгарности.
Успех «Carmina Burana» отодвинул на второй план все предыдущие работы Орфа, за исключением «Catulli Carmina» и «Entrata», которые были переписаны в приемлемом, с точки зрения Орфа, качестве. С исторической точки зрения «Carmina Burana», вероятно, самый известный пример музыки, сочинённой и впервые исполненной в нацистской Германии. В действительности «Carmina Burana» была настолько популярна, что Орф получил заказ во Франкфурте сочинить музыку для пьесы «Сон в летнюю ночь», которая должна была заменить запрещенную в Германии музыку Феликса Мендельсона. После войны Орф заявил, что не удовлетворен сочинением и переработал его в финальную версию, которая была впервые представлена в 1964.
Орф сопротивлялся тому, чтобы какую-либо из его работ просто называли оперой в традиционном смысле слова. Свои работы «Der Mond» («Луна») (1939) и «Die Kluge» («Мудрая женщина») (1943), например, он относил к «Märchenoper» («сказочные оперы»). Особенность обоих произведений состоит в том, что в них повторяются одни и те же лишённые ритма звуки, не используются никакие музыкальные техники периода, когда они были созданы, то есть о них невозможно судить как об относящихся к какому-то конкретному времени. Мелодии, ритмы и вместе с ними текст этих произведений проявляются только в союзе слов и музыки.
О своей опере «Антигона» (1949), Орф говорил, что это не опера, а «Vertonung», «переложение на музыку» древней трагедии. Текст оперы является превосходным переводом Фридриха Гёльдерлина на немецкий язык одноименной трагедии Софокла. Оркестровка в значительной степени основана на ударных. Она была даже окрещена минималистичой, что наиболее адекватно описывает мелодическую линию. Считается, что Орф, запечатлел в своей опере историю об Антигоне, так как она имеет заметное сходство с историей жизни Софи Шолль, героини «Белой розы».
Премьера последней работы Орфа, «De Temporum Fine Comoedia» («Комедия на конец времен»), проходила на Зальцбургском музыкальном фестивале 20 августа 1973 и была исполненна Симфоническим оркестром Кёльнского радио и хором под управлением Герберта фон Караяна. В этой в высшей степени личной работе, Орф представил мистическую пьесу, в которой подвел итог своим взглядам на конец времён, воспетый на греческом, немецком и латинском языках.
«Musica Poetica», которую Орф сочинил вместе с Гунильд Кетман, была использована как основная музыкальная тема к фильму Терренса Мэлика «Опустошённые земли» (1973). Позднее Ханс Циммер переработал эту музыку для фильма «Настоящая любовь» (1993).

Спойлер: Педагогическая работа

В педагогических кругах он, вероятно, лучше всего известен своей работой «Шульверк» («Schulwerk», 1930-35). Её простая музыкальная инструментовка позволяла даже необученным музыке детям исполнять части произведения с относительной лёгкостью.
Идеи Орфа совместно с Гунильд Кеетман были воплощены в новаторском подходе к музыкальному обучению детей, известному как «Орф-Шульверк». Термин «Schulwerk» — немецкое слово, означающее «школьная работа». Музыка является основой и соединяет вместе движение, пение, игру и импровизацию.

Carmina Burana:

Спойлер: «Бойренские песни» (1937 год)

(Fortuna Imperatrix Mundi)
01 - O Fortuna
02 - Fortune piango vulnera
(I. Primo vere)
03 - Veris leta facies
04 - Omnia sol temperat
05 - Ecce gratum
(Uf dem Anger)
06 - Tanz
07 - Floret silva nobilis
08 - Chramer gip de varwe mir
09 - Reie
10 - Were diu werlt alle min
(II. In taberna)
11 - Estuans interius
12 - Olim lacus colueram
13 - Ego sum abbas
14 - In taberna quando sumus
(III. Cour d'amour)
15 - Amor volat undique
16 - Dies nox et omnia
17 - Stetit puella
18 - Circa mea pectora
19 - Si puer cum puellula
20 - Veni veni venias
21 - In trutina
22 - Tempus est iocundum
23 - Dulcissime
(Blanziflor et Helena)
24 - Ave formosissima
(Fortuna Imperatrix Mundi)
25 - O Fortuna

Hermann Prey, bariton
Lucia Popp, sopran
John Van Kesteren, tenor
Karl Kreile, tenor
Anton Rosner, tenor
Heinrich Weber, tenor
Paul Hansen, bass
Günter Häussler, bass
Josef Weber, bass
Tölzer Knabenchor
(Einstudierung: Gerhard Schmidt-Gaden)
Chor des Bayerischen Rundfunks
Münchner Rundfunkorchester
Dirigent: Kurt Eichhorn

Catulli Carmina:

Спойлер: «Песни Катулла» (1943 год)

01 - Chorus: Eis aiona!
02 - Actus I: Odi et amo
03 - Actus II: Jucundum mea vita
04 - Actus III: Odi et amo - Exodium: Chorus: Eis aiona

Arleen Auger, soprano
Wieslaw Ochman, tenor
Chor der Deutschen Oper Berlin
(Chorus Master: Walter Hagen-Groll)
4 pianos & percussion
Dirigent: Eugen Jochum

Trionfo di Afrodite:

Спойлер: «Триумф Афродиты» (1953 год)

01 - Canto amebeo di vergini e giovani a Vespero in attesa della sposa e dello sposo
02 - Corteo nuziale ed arrivo della sposa e dello sposo
03 - Sposa e sposo
04 - Invocazione dellImeneo
05 - Ludi e canti nuziali davanti al talamo (La sposa viene accolta, La sposa viene condotta alla camera nuziale, Epitalamo)
06 - Canto di novelli sposi dal talamo
07 - Apparizione di Afrodite

Annelies Kupper, soprano
Elisabeth Lindermeier, soprano
Elisabeth Wiese-Lange, soprano
Richard Holm, tenor
Ratko Delorko, tenor
Kurt Böhme, bass
Chor und Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks
(Chorus Master: Josef Kugler)
Dirigent: Eugen Jochum

Carl Orff - Trionfi ~300mb

To view the content, you need to Sign In or Register.

Спойлер: Дополнительная информация

В XIII веке возникла рукопись, включающая стихи и песни студентов, горожан, монахов, странствующих актеров, шпильманов и прочего люда. В сборнике, приличия ради, уголок отдали благочестию. Больше же всего здесь было песен любовных, сатирических, застольных, написанных на нескольких языках: на вульгарной (не литературной) латыни, старофранцузском, старобаварском. В 1847 году сборник впервые издали под названием "Carmina burana"- "Баварские песни". Прошло еще около 90 лет, и "Кармина бурана" попала в руки Орффа. Тогда-то и сказался его светлый талант. Надышавшись духом баварской старины, мысленно побывав на деревенских гулянках, на майских танцевальных играх, в тавернах, в компании молодых и немолодых гуляк, слушая шутки, сопровождаемые гулким, как из винной бочки, хохотом, Орфф все это и многое другое, что привиделось ему за чтением драгоценного сборника, пересказывает музыкой. Так в 1937 году родилось сочинение для хора, солистов, танцоров и оркестра "Кармина бурана", жанр которого автор определил как "сценическую кантату". Взяв из сборника больше двадцати песен, Орфф смонтировал их и создал драматургическую композицию из 3 частей: "Весна", "В таверне" и "О любви".
Песни славят весеннюю природу, расцветающую под лучами Феба, и Флору, украшающую весь мир свежей зеленью. И Май песни приветствуют за то, что в людские сердца он вселяет любовь. И девушек, просящих странствующего торговца продать им румяна, чтобы парни их крепче любили. В таверне звучат другие песни: здесь хвалят чревоугодие, поют о чувствах лебедя, попавшего в кастрюлю и жалующегося на превратности судьбы; кто-то высмеивает церковное пение, а с особой охотой все славят Бахуса, умножающего веселье людей. Затем наступает черед воздать хвалу любви. И в честь Венеры заводят песню. Но даже Венера подвластна Фортуне. Она всемогуща, он нее зависят судьбы людей и богов. Гимном, восхвалением Фортуны начинается и заканчивается "Кармина бурана".
Решающим для Орффа оказался приход к жанру, сочетающему черты оратории, кантаты, оперы, драматического спектакля и элементы хореографии. Для этого необычного синтетического жанра, в котором можно проследить влияние средневекового театра (но у Орффа лишенного какой бы то ни было культовости), возник замысел триптиха, включающего кроме "Кармина бурана" еще "Катулли Кармина" и "Триумф Афродиты".
Второе звено триптиха -"Катулли Кармина". "Сценические игры" - так Орфф обозначил его жанр. За основу текста взяты стихи римского поэта Валерия Катулла. Композитором дописан текст пролога и эпилога. В "Катулли Кармина" воспевается страстная, полная восторгов и страданий любовь Валерия Катулла к Лесбии. Под этим именем скрыта знатная римлянка, красавица Клодия, капризная и неверная возлюбленная поэта.
Орфф избрал крайне экономный состав исполнителей: хор, несколько солистов и инструментальный ансамбль, состоящий из 4-х роялей и набора ударных. Пролог звучит как ожившая сцена вазовой живописи, сцена прославления жизни, любви, юности. Музыка пролога - бесконечное рондо - напоминает сверкающий красками хоровод, проносящийся по залитой солнцем лужайке. Неожиданно раздается старческое хихиканье, сластолюбивое и циничное: "Любовь проходит, как дуновение ветра". Но голоса умудренных опытом старцев не в силах погасить ликования жизни. Сквозь страдания отвергнутой любви, мучительные уколы ревности, насмешки гуляк, предательство друзей проносит Катулл свое чувство. И юноши и девушки в финале сценической игры как факел возносят пламенное чувство Катулла.
Третье звено - "Триумф Афродиты"- Орфф назвал "сценическим концертом". Здесь гимны, песни, танцы в честь, во хвалу любви и ее богини Афродиты достигают экстатической силы и яркости. И снова композитор добивается ярчайшей выразительности самыми простыми средствами. Гармонический язык Орффа одновременно и сложен и прост, так как воспринимается он легко, не настораживая слуха непривычностью. И только при анализе партитуры можно обнаружить, как необычна и сложна технология кажущейся простоты.

Самая известная часть, которую многие могли слышать\слушать

Вчера с Кириллом ходили на Кармину Бурану в исполнении Русской Филармонии.Не учитывая весь пафос из серии кучи аплодисментов, официальных выходов\проходов\выходов на бис, осталась дико довольна. Правда сейчас прослушиваю эту запись и вокальные партии мне нравятся тут больше. В общем если когда-нибудь где-нибудь наткнетесь на коценрт кармины бураны, СХОДИТЕ.

по желанию еще могу залить
DER MOND
«Луна» (1939 год)
DIE KLUGE
«Умница» (1943 год)
ASTUTULI
«Хитрецы» (1953 год)
EIN OSTERSPIEL
«Комедия о Вокресении Христа» (1957 год)
EIN WEIHNACHTSSPIEL
«Игра о Рождестве Младенца» (1960 год)

 

[Nook]

re: Carl Orff

Кармина Бурана - просто шедевр на все времена. даже пробовали делать сладж-кавер на офортуну как-то)

 

[sterm]

re: Carl Orff

Nook, да да, тоже как то ехала и думала как же это будет в кавер версиях звучать)))

 

[ImSp]

re: Carl Orff

Кармина Бурана - шедеврщие, другие работы дядки тоже очень ок

 

[missionair]

re: Carl Orff

кроме кармины бураны, каюсь, ничего не слышал. но это произведение, можно сказать, довелось прочувствовать, когда словил бледного под о фортуну в дикой давке в метро. тогда пришло понимание, насколько же эта музыка по сути подавляющая, мощная и мрачная. в том состоянии мне стало невозможно находиться в этой гнетущей атмосфере, я выключил плеер и поковылял дальше.

 

[rage]

re: Carl Orff

 

[Marlo Stanfield]

re: Carl Orff

по желанию еще могу залить
DER MOND
«Луна» (1939 год)
DIE KLUGE
«Умница» (1943 год)
ASTUTULI
«Хитрецы» (1953 год)
EIN OSTERSPIEL
«Комедия о Вокресении Христа» (1957 год)
EIN WEIHNACHTSSPIEL
«Игра о Рождестве Младенца» (1960 год)

Було б прекрасно