EggEgg - одна из первых групп в кентерберрийском роке (Canterbury scene), наряду с Soft Machine, Caravan, Hatfield and the North. Может, её музыка не совсем типична для классического "кентерберри", в ней сильно влияние еще The Nice, да и музыканты обращаются скорее к академической музыке, чем к джазу, но лично мне Egg нравится отнюдь не меньше, чем остальные "кентерберрийцы".
История группы
Состав
Дискография
1. Egg (1970)
2. The Polite Force (1971)
3. The Civil Surface (1974)
Ссылки
- сайт группы
- страничка на progarchives
- статья про группу
История группы
(оригинал здесь: http://users.livejournal.com/_smarty/49968.html)
Вопрос, относительно того, стоит ли считать группу Egg частью кантерберрийского движения обсуждался огромное количество раз. Мол, музыкально, они иногда настолько далеки от сплава джаза и рок-музыки, мол, во главе угла у них стоит как раз академическая музыка, порой весьма современная, мол, они были одни из тех, кто предсказал скорый успех RIO. Но, с другой стороны, не так уж мало и джазовой составляющей в их музыке, достаточно почитать стихи, чтобы проникнуться именно «кантерберрийским» лирическим духом – едкая остроумная рок-поэзия, ну, а если речь вести о составе группы (а это, в кантерберрийцах самый главный показатель), то отпадают всяческие сомнения на этот счет. Дэйв Стюарт – один из главных клавишников Кантерберри, Монт Кемпбел играл в одной из самых репрезентативных групп этого стиля – National Health, а уж если посмотреть на приглашенных музыкантов с последнего альбома группы, то и вовсе все становится ясно – Хилледж, Ходкинсон и Линдси Купер. Да и не стоит забывать о том, что Henry Cow – отцов основателей RIO – постоянно и смело относят к кантерберри.
Итак, группа Egg образовалась, как и многие остальные кантерберрийские группы, после распада другой кантерберрийской группы. Хотя в данном случае говорить о распаде не совсем корректно. Была группа под названием Uriel, в которой играли Стив Хилледж (гитара), Монт Кемпбелл (бас), Дейв Стюарт (клавишные), Клайв Брукс (барабаны). Осенью 1968 года Стив Хилледж решил заняться своим образованием и поступил в Кентский Университет (да, тот самый, где все они там и поперезнакомились), оставив трио Uriel без гитары. Те подумали-подумали и решили не брать гитариста и остаться в нынешнем формате: бас+клавишные+барабаны, к тому же что Кемпбелл, что Дейв Стюарт были под впечатлением того, что вытворяли под руководством Кита Эмерсона музыканты группы The Nice.
Первым материалом группы стали оригинальные аранжировки уже известных песен и кавер-версии знаменитых групп. Конечно же, имея в своем составе Стюарта и Кемпбелла, такое долго продолжаться не могло и, потихоньку, музыканты начинают исполнять собственный репертуар под старым именем Uriel. Впрочем, в один, видимо, прекрасный январский день 1969-го года, музыканты понимают, что между нынешним стилем той музыки, что они играют, и прежним духом Хилледжевского Uriel нет ничего общего. Группу решают переименовать в весьма странное название «Egg» и давать свои нечастые концерты, проходившие в лучшем случае 3 раза в месяц. Правда, в то время, у них были неплохие компаньоны для выступлений - Soft Machine, Pretty Things, Family... Нельзя сказать, что и Хилледж так уж и забыл про своих старых друзей. Нет, периодически он присоединялся к ним на концертах, более того – в мае этого года они вместе записывают альбом под именем Arzachel. Правда, когда группа отправилась на запись своего первого, да и единственного сингла, Хилледжа с ними не было и на вышедшем в августе Seven Is A Jolly Good Time (с You Are All Princes на второй стороне) значились всего три фамилии: Кемпбелл, Стюарт, Брукс. Точно такой же состав отправился в октябре в одну из студий Decca в Лендсдауне, чтобы записать свой первый альбом, который выходит спустя полгода, в мае 1970-го, под названием «Egg».
Основное ощущение от альбома – The Nice, которые забрались местами в около-РИОшные, местами в психоделические пространства. Действительно, как и у The Nice, на первом плане электро-орган под управлением Дэйва Стюарта, как и у The Nice, много навеянного классической музыкой, вплоть до цитирования Баха и Грига. Но, в отличие от The Nice, Egg сумели записать более серьезную, аванагрдную, местами сюрреалистичную музыку. Да и явное присутствие кантерберрийского духа с его непередаваемым ощущением джаза тоже привносит много отличительных черт. Сам альбом состоит из двух частей. Первая половина - это разношерстная нарезка разных по духу композиций – от экспериментальных коротких упражнений в нагнетании сюрреализма, вроде Bulb или псевдо-классической They Laughed When I Sat Down…, до интерпретации Фуги в Си Минор Баха. Есть и вокальные номера, чем-то близкие творчеству Soft Machine While Growing My Hair и I Will Be Absorbed. Всю вторую половину полностью занимает длинная композиция Symphony #2, также оставляющая впечатление лоскутного одеяла, куда грамотно вплетены цитаты из классиков, собственные эксперименты со звучанием и большие куски очень интересного джаз-рока. Кстати сказать, кусок этой Симфонии (Third Movement), где звучат цитаты из Стравинского, появился только на переиздании альбома на CD, так как Decca испугалась проблем с авторскими правами и заставила коллектив убрать эту часть. В общем же получился достаточно сырой для 1970-го года по звучанию и психоделическому настроению альбом, но весьма смелый для того времени. Очевидно, что группа была в поиске, при чем этот поиск приносил весьма интересные плоды. Ну а для тех, кто серьезно увлечен Кантерберри – этот альбом, как все творчество Egg обязательно к прослушиванию. Ибо только тут можно внятно расслушать период становления гения Дэйва Стюарта, хотя и вообще, все трио играет просто восхитительно, свободно ориентируясь в самых сложных размерностях.
Концертный интерес к группе, после выхода дебютника, усилился, и они выступают вместе с достаточно интересными коллективами, вроде группы Кита Типпетта, Procol Harum, Family, Джо Кокером и другими.
Практически сразу же группа создает и второй свой альбом. Спустя лишь месяц после выпуска дебютника, Egg на Морган Студиос проводят сессии для вышедшего в следующем году альбома «The Polite Force».
В этот раз музыканты еще увереннее оперируют всякими контрапунктами, нестандартными размерностями и темпами. Очень хорошо иллюстрирует композиторский талант группы вторая композиция альбома - Contrasong. Особенно вокальная ее часть. Кстати, чтобы записать эту композицию, музыкантам пришлось прибегнуть к помощи духового квартета – приглашенных музыкантов, сыгравших на двух трубах и двух саксофонах. Впрочем, и сам Монт Кемпбелл отличился в игре на валторне, но это уже на второй половине диска.Первая же, как и в прошлый раз – разношерствная подборка полуэкспериментальных пьес. Первая из них – A Visit To Newport Hospital, практически автобиография группы, где Монт Кемпбелл поет о том, как они сначала дурачились с девками, потом играли среди скинхэдов и копов с группой Uriel, а теперь вот занимаются совершенно новым для них делом, новой музыкой. Затем идет как раз Contrasong и завершает первую часть самая авангардная и диссонантная композиция группы за весь их недолгий жизненный путь Boilk, которая заканчивается обязательной выдержкой из Баха. Вторая часть, как и полагается, состоит из объединенных под одним названием Long Piece #3 (очевидно, что музыканты не сильно утруждали себя названиями своих главных композиций), разбита на 4 независимых части.
При чем указано, что 1-я и 4-я объединены ритмически, а 2-я и 3-я – гармонически. Самое интересное, что после записи пластинки Decca отказались выпускать альбом. Записать позволили, а выпускать – отказались. Кто-то из отдела продаж что-то не сказал кому-то из отдела контрактов..., кообщем, произошла какая-то банальная нестыковка информации, в которой сам Стюарт толком разобраться не сумел. Он еще сетовал, что это самое страшное, что можно совершить с группой – позволить им истратить все свои силы, всю свою кровь, пот и слезы на запись, убить кучу времени на сведение, микширование, редактуру, перезапись, а потом сказать, мол, извините, парни, мы не будем выпускать все, что вы тут натворили. Конечно, все это потом разрешилось - в этом им очень помог большой поклонник группы из Melody Maker журналист Ричард Уильямс, но нервов музыкантом попортил этот инциндент изрядно.
Нельзя сказать, что к группе совершенно не было никакого интереса со стороны радиовещательных организаций. Top Gear иногда приглашали их на свои эфиры, да и остальные передачи с BBC, вроде Sunday Concert иногда уделяли им внимание. Но, как это ни банально звучит, особого признания, которое выражалось бы в денежном эквиваленте, не было, группа буквально сражалась за свое выживание, зарабатывая крохи на небольших своих концертах. Подавляющая часть концертов проходила в небольших лондонских клубах и университетах. Правда, однажды, в октябре 1971 года, музыкантам удалось поучаствовать в достаточно большом мероприятии под названием Ottawa Music Company – это совместный проект Криса Катлера и Дэйва Сюарта, в котором поучаствовали кроме всех музыкантов Egg еще большая куча народу. Проект этот появился благодаря Крису Катлеру, который в то время был знаком как с Линдси Купер из Comus, так и с Дэвидом Стюартом. Он давно вынашивал идею свести вместе различных интересных рок-композиторов, чтобы играть немного другую музыку. «Оркестр Рок-Композиторов», так он изначально называл свою идею. Всего было три серии концертов. После первой серии, Катлер присоединился к Henry Cow и перетащил их в свой проект. В конце концов количество музыкантов достигло 22-х человек! И какие это были имена – Стив Хилледж, Крис Катлер, Фред Фрит, Тим Ходкинсон, Энтони Маршалл, Барбара Гаскин, Джон Гривз.
А в начале декабря группе повезло с большим числом выступлений, совместных с группой Groundhogs. Это весьма знаковое сотрудничество после сыграет свою роль в жизни группы, а точнее, в жизни барабанщика Egg Клайва Брукса. Но в остальном никакими особыми успехами группа похвастаться не могла. Да, были совместные концерты с Henry Cow, Spirogyra, Khan, Matching Mole, но, 9-го июля 1972 года, после совместного с Third Ear Band концертом, группа Egg распадается. Стюарт уходит к Хилледжу, чтобы собрать группу Khan, Клайв Брукс присоединяется к блюз-рокерам из Groundhogs, а Монт Кемпбелл появившееся свободное время посвящает обучению игре на валторне.
Последний, на сегодня, всплеск активности, связанный с именем Egg, произошел в 1974 году, когда собравшиеся вновь вместе музыканты при участии Стива Хилледжа и пары из Henry Cow – Линдси Купер и Тима Ходкинсона, записали последний, третий, посмертный альбом «The Civil Surface».
Легко догадаться, что из этого получилось – очень хороший альбом, находящийся стилистически между творчеством группы Henry Cow (к примеру композиция Nearch), Soft Machine (что-то в Enneagram напоминает странноватую смесь джаз-рока ранних Soft Machine), а также тем, что делали ранее Egg. Да и материал альбома разительно отличается выдержанностью, уравновешенностью и уверенностью, да оно и логично – Кемпбелл проводил много времени, изучая игру на духовых инструментах, Дэйв Стюарт и Хилледж уже успели стать выдающимися фигурами, да и присутствие музыкантов из Henry Cow и вокального женского квартета Noisette, частенько принимавших участие в то время в различных кантерберрийских записях, только усилили общее впечатление от альбома.
Как это бывало со многими недолго живущими кантерберрийскими проектами, Egg, просуществовав недолго и выпустив 2 альбома, плюс один посмертный, умудрились оставить неизгладимый след на поверхности уже зародившегося тогда прелестного кантерберрийского джаз-рока, оставшись в памяти поклонников этого направления не только как колыбель Кемпбелла и Стюарта, но и как одна из самых смелых, наравне с Soft Machine, британских групп самого-самого начала 70-х.
Вопрос, относительно того, стоит ли считать группу Egg частью кантерберрийского движения обсуждался огромное количество раз. Мол, музыкально, они иногда настолько далеки от сплава джаза и рок-музыки, мол, во главе угла у них стоит как раз академическая музыка, порой весьма современная, мол, они были одни из тех, кто предсказал скорый успех RIO. Но, с другой стороны, не так уж мало и джазовой составляющей в их музыке, достаточно почитать стихи, чтобы проникнуться именно «кантерберрийским» лирическим духом – едкая остроумная рок-поэзия, ну, а если речь вести о составе группы (а это, в кантерберрийцах самый главный показатель), то отпадают всяческие сомнения на этот счет. Дэйв Стюарт – один из главных клавишников Кантерберри, Монт Кемпбел играл в одной из самых репрезентативных групп этого стиля – National Health, а уж если посмотреть на приглашенных музыкантов с последнего альбома группы, то и вовсе все становится ясно – Хилледж, Ходкинсон и Линдси Купер. Да и не стоит забывать о том, что Henry Cow – отцов основателей RIO – постоянно и смело относят к кантерберри.
Итак, группа Egg образовалась, как и многие остальные кантерберрийские группы, после распада другой кантерберрийской группы. Хотя в данном случае говорить о распаде не совсем корректно. Была группа под названием Uriel, в которой играли Стив Хилледж (гитара), Монт Кемпбелл (бас), Дейв Стюарт (клавишные), Клайв Брукс (барабаны). Осенью 1968 года Стив Хилледж решил заняться своим образованием и поступил в Кентский Университет (да, тот самый, где все они там и поперезнакомились), оставив трио Uriel без гитары. Те подумали-подумали и решили не брать гитариста и остаться в нынешнем формате: бас+клавишные+барабаны, к тому же что Кемпбелл, что Дейв Стюарт были под впечатлением того, что вытворяли под руководством Кита Эмерсона музыканты группы The Nice.
Первым материалом группы стали оригинальные аранжировки уже известных песен и кавер-версии знаменитых групп. Конечно же, имея в своем составе Стюарта и Кемпбелла, такое долго продолжаться не могло и, потихоньку, музыканты начинают исполнять собственный репертуар под старым именем Uriel. Впрочем, в один, видимо, прекрасный январский день 1969-го года, музыканты понимают, что между нынешним стилем той музыки, что они играют, и прежним духом Хилледжевского Uriel нет ничего общего. Группу решают переименовать в весьма странное название «Egg» и давать свои нечастые концерты, проходившие в лучшем случае 3 раза в месяц. Правда, в то время, у них были неплохие компаньоны для выступлений - Soft Machine, Pretty Things, Family... Нельзя сказать, что и Хилледж так уж и забыл про своих старых друзей. Нет, периодически он присоединялся к ним на концертах, более того – в мае этого года они вместе записывают альбом под именем Arzachel. Правда, когда группа отправилась на запись своего первого, да и единственного сингла, Хилледжа с ними не было и на вышедшем в августе Seven Is A Jolly Good Time (с You Are All Princes на второй стороне) значились всего три фамилии: Кемпбелл, Стюарт, Брукс. Точно такой же состав отправился в октябре в одну из студий Decca в Лендсдауне, чтобы записать свой первый альбом, который выходит спустя полгода, в мае 1970-го, под названием «Egg».
Основное ощущение от альбома – The Nice, которые забрались местами в около-РИОшные, местами в психоделические пространства. Действительно, как и у The Nice, на первом плане электро-орган под управлением Дэйва Стюарта, как и у The Nice, много навеянного классической музыкой, вплоть до цитирования Баха и Грига. Но, в отличие от The Nice, Egg сумели записать более серьезную, аванагрдную, местами сюрреалистичную музыку. Да и явное присутствие кантерберрийского духа с его непередаваемым ощущением джаза тоже привносит много отличительных черт. Сам альбом состоит из двух частей. Первая половина - это разношерстная нарезка разных по духу композиций – от экспериментальных коротких упражнений в нагнетании сюрреализма, вроде Bulb или псевдо-классической They Laughed When I Sat Down…, до интерпретации Фуги в Си Минор Баха. Есть и вокальные номера, чем-то близкие творчеству Soft Machine While Growing My Hair и I Will Be Absorbed. Всю вторую половину полностью занимает длинная композиция Symphony #2, также оставляющая впечатление лоскутного одеяла, куда грамотно вплетены цитаты из классиков, собственные эксперименты со звучанием и большие куски очень интересного джаз-рока. Кстати сказать, кусок этой Симфонии (Third Movement), где звучат цитаты из Стравинского, появился только на переиздании альбома на CD, так как Decca испугалась проблем с авторскими правами и заставила коллектив убрать эту часть. В общем же получился достаточно сырой для 1970-го года по звучанию и психоделическому настроению альбом, но весьма смелый для того времени. Очевидно, что группа была в поиске, при чем этот поиск приносил весьма интересные плоды. Ну а для тех, кто серьезно увлечен Кантерберри – этот альбом, как все творчество Egg обязательно к прослушиванию. Ибо только тут можно внятно расслушать период становления гения Дэйва Стюарта, хотя и вообще, все трио играет просто восхитительно, свободно ориентируясь в самых сложных размерностях.
Концертный интерес к группе, после выхода дебютника, усилился, и они выступают вместе с достаточно интересными коллективами, вроде группы Кита Типпетта, Procol Harum, Family, Джо Кокером и другими.
Практически сразу же группа создает и второй свой альбом. Спустя лишь месяц после выпуска дебютника, Egg на Морган Студиос проводят сессии для вышедшего в следующем году альбома «The Polite Force».
В этот раз музыканты еще увереннее оперируют всякими контрапунктами, нестандартными размерностями и темпами. Очень хорошо иллюстрирует композиторский талант группы вторая композиция альбома - Contrasong. Особенно вокальная ее часть. Кстати, чтобы записать эту композицию, музыкантам пришлось прибегнуть к помощи духового квартета – приглашенных музыкантов, сыгравших на двух трубах и двух саксофонах. Впрочем, и сам Монт Кемпбелл отличился в игре на валторне, но это уже на второй половине диска.Первая же, как и в прошлый раз – разношерствная подборка полуэкспериментальных пьес. Первая из них – A Visit To Newport Hospital, практически автобиография группы, где Монт Кемпбелл поет о том, как они сначала дурачились с девками, потом играли среди скинхэдов и копов с группой Uriel, а теперь вот занимаются совершенно новым для них делом, новой музыкой. Затем идет как раз Contrasong и завершает первую часть самая авангардная и диссонантная композиция группы за весь их недолгий жизненный путь Boilk, которая заканчивается обязательной выдержкой из Баха. Вторая часть, как и полагается, состоит из объединенных под одним названием Long Piece #3 (очевидно, что музыканты не сильно утруждали себя названиями своих главных композиций), разбита на 4 независимых части.
При чем указано, что 1-я и 4-я объединены ритмически, а 2-я и 3-я – гармонически. Самое интересное, что после записи пластинки Decca отказались выпускать альбом. Записать позволили, а выпускать – отказались. Кто-то из отдела продаж что-то не сказал кому-то из отдела контрактов..., кообщем, произошла какая-то банальная нестыковка информации, в которой сам Стюарт толком разобраться не сумел. Он еще сетовал, что это самое страшное, что можно совершить с группой – позволить им истратить все свои силы, всю свою кровь, пот и слезы на запись, убить кучу времени на сведение, микширование, редактуру, перезапись, а потом сказать, мол, извините, парни, мы не будем выпускать все, что вы тут натворили. Конечно, все это потом разрешилось - в этом им очень помог большой поклонник группы из Melody Maker журналист Ричард Уильямс, но нервов музыкантом попортил этот инциндент изрядно.
Нельзя сказать, что к группе совершенно не было никакого интереса со стороны радиовещательных организаций. Top Gear иногда приглашали их на свои эфиры, да и остальные передачи с BBC, вроде Sunday Concert иногда уделяли им внимание. Но, как это ни банально звучит, особого признания, которое выражалось бы в денежном эквиваленте, не было, группа буквально сражалась за свое выживание, зарабатывая крохи на небольших своих концертах. Подавляющая часть концертов проходила в небольших лондонских клубах и университетах. Правда, однажды, в октябре 1971 года, музыкантам удалось поучаствовать в достаточно большом мероприятии под названием Ottawa Music Company – это совместный проект Криса Катлера и Дэйва Сюарта, в котором поучаствовали кроме всех музыкантов Egg еще большая куча народу. Проект этот появился благодаря Крису Катлеру, который в то время был знаком как с Линдси Купер из Comus, так и с Дэвидом Стюартом. Он давно вынашивал идею свести вместе различных интересных рок-композиторов, чтобы играть немного другую музыку. «Оркестр Рок-Композиторов», так он изначально называл свою идею. Всего было три серии концертов. После первой серии, Катлер присоединился к Henry Cow и перетащил их в свой проект. В конце концов количество музыкантов достигло 22-х человек! И какие это были имена – Стив Хилледж, Крис Катлер, Фред Фрит, Тим Ходкинсон, Энтони Маршалл, Барбара Гаскин, Джон Гривз.
А в начале декабря группе повезло с большим числом выступлений, совместных с группой Groundhogs. Это весьма знаковое сотрудничество после сыграет свою роль в жизни группы, а точнее, в жизни барабанщика Egg Клайва Брукса. Но в остальном никакими особыми успехами группа похвастаться не могла. Да, были совместные концерты с Henry Cow, Spirogyra, Khan, Matching Mole, но, 9-го июля 1972 года, после совместного с Third Ear Band концертом, группа Egg распадается. Стюарт уходит к Хилледжу, чтобы собрать группу Khan, Клайв Брукс присоединяется к блюз-рокерам из Groundhogs, а Монт Кемпбелл появившееся свободное время посвящает обучению игре на валторне.
Последний, на сегодня, всплеск активности, связанный с именем Egg, произошел в 1974 году, когда собравшиеся вновь вместе музыканты при участии Стива Хилледжа и пары из Henry Cow – Линдси Купер и Тима Ходкинсона, записали последний, третий, посмертный альбом «The Civil Surface».
Легко догадаться, что из этого получилось – очень хороший альбом, находящийся стилистически между творчеством группы Henry Cow (к примеру композиция Nearch), Soft Machine (что-то в Enneagram напоминает странноватую смесь джаз-рока ранних Soft Machine), а также тем, что делали ранее Egg. Да и материал альбома разительно отличается выдержанностью, уравновешенностью и уверенностью, да оно и логично – Кемпбелл проводил много времени, изучая игру на духовых инструментах, Дэйв Стюарт и Хилледж уже успели стать выдающимися фигурами, да и присутствие музыкантов из Henry Cow и вокального женского квартета Noisette, частенько принимавших участие в то время в различных кантерберрийских записях, только усилили общее впечатление от альбома.
Как это бывало со многими недолго живущими кантерберрийскими проектами, Egg, просуществовав недолго и выпустив 2 альбома, плюс один посмертный, умудрились оставить неизгладимый след на поверхности уже зародившегося тогда прелестного кантерберрийского джаз-рока, оставшись в памяти поклонников этого направления не только как колыбель Кемпбелла и Стюарта, но и как одна из самых смелых, наравне с Soft Machine, британских групп самого-самого начала 70-х.
Состав
- Dave Stewart - клавиши
- Mont Campbell - бас, вокал
- Clive Brooks - барабаны
Дискография
1. Egg (1970)
2. The Polite Force (1971)
3. The Civil Surface (1974)
Ссылки
- сайт группы
- страничка на progarchives
- статья про группу
- Опис
- progressive rock/Canterbury scene
- Країна
- Велика Британія
Останнє редагування:
но не делать жеж обо всем темы
