Dave Schmidt aka Sula Bassana was born at that day Syd Barrett had to leave the Pink Floyd. It was the 27th of January 1968, also Nick Masons Birthday. Bad karma? Hopefully not...
(
http://www.sulabassana.de/)
Разрешите представить вам Дэйва Шмидта! Чрезвычайно одарённого, разнопланового музыканта, мульти-инструменталиста и основателя лейбла Sulatron – места, где можно найти огромное количество современной психоделии и спейс-рока. Дэйв – движущая сила культовых на данный момент спейс-роковых групп: Liquid Vision (которая с середины 90ых более 10 лет пыталась скрестить песенный прог-рок и психоделию) и Zone Six (группа, концерты которой последнее десятилетие вызывают широкий резонанс в спейс-роковой среде). Помимо работы в этих группах у Дэйва большое количество сольных альбомов, которые он выпускает под именем Sula Bassana. В своих центральных работах он максимально скрупулёзен – словно под микроскопом расчленяет различные стили и с помощью своих поистине фантастических видений собирает каждый раз всё в новые причудливые психоделические образы. Помимо основных работ он выпустил множество «CD-R альбомов» с импровизациями, концертными выступлениями и коллаборациями с различными музыкантами. Помимо этого он очень востребованный музыкант. На свои концерты его приглашали такие известные группы как Electric Orange и Oresund Space Collective, а самое знаменательное событие произошло, когда ему предложили поработать басистом для своего нового импровизационного проекта отцы-основатели культовой немецкой краут-рок группы GURUGURU. Дэйв — организатор Австрийского фестиваля Space Ahoi, на котором выступали и будут выступать самые прогрессивные группы новых формаций от психоделии до стоунера.
В 2006 году Дэйв организовал свой лейбл Sulatron, где помимо основательного каталога практически по всем современным психоделик-рок группам со всего мира отлично продаются альбомы российских подопечных лейбла RAIG: Disen Gage, Bosch’s with You, Vespero, Kalutaliksuak, Gdeva и прочие. В свою очередь, в каталоге RAIGа можно найти множество групп лейбла Дэйва Шмидта.
Этому человеку некоторое время назад мне удалось задать несколько вопросов:
Твой первый опыт музицирования - как ты начал заниматься музыкой?
Я был фанатом электронной музыки ещё с детства. Я слушал Tangerine Dream, Klaus Schulze, Vangelis и т.д. С другой стороны, я любил Pink Floyd, Alan Parsons, Mike Oldfield и подобные им. Это было в конце 70ых, начале 80-ых. Я начал же заниматься музыкой уже в середине 80ых, играл на синтезаторах в различных дуэтах и трио. После того, как в 1991 году я впервые побывал на концерте Hawkwind, я решил научиться играть на бас-гитаре, и начал искать музыкантов, играющих psychedelic-spacerock. Вначале всё было безуспешно, но в конце 1994 года мы смогли организовать группу Liquid Visions.
Насколько я знаю, вначале ты занимался электронной музыкой в дуэте SOLARIS, не мог бы ты рассказать об этом периоде?
Это был мой первый электронный дуэт, вместе с англичанином Tony Roberts, проживающим в Берлине. Мы сыграли с ним несколько концертов и в результате попали на одну LP компиляцию. Это всё происходило в 1985-87 годах.
Не мог бы ты рассказать о твоей группе Liquid Visions? У критиков бытует мнение, что эта группа была одной из тех, кто фактически предвосхитил германскую волну стоунер-рока. Каково твоё отношение к этому стилю как таковому?
Мы собрались в конце 1994 года и вначале разучивали большое количество каверов на наших героев 60-70х:Open Mind, Love, Ramases, The Flower Power, Savage Resurrection, The Guess Who, Pink Floyd, Hawkwind и т.д., чтобы как можно быстрее начать концертную деятельность. Но это был в основном acid-rock, никак не stoner-rock. Мы играли так, как играли в конце 60-ых по звуку и по подаче. Т.к. состав музыкантов часто менялся, мы смогли выпустить всего 5 пластинок за 10 лет существования группы.....
Позже мы записали несколько более тяжёлых треков в духе Motorpsycho и Loose, но они тоже не были тем, что сейчас называется stoner-rock. Но я знаю, что мы повлияли на молодые современные Германские psychedelic-rock группы. В общей сложности мы сыграли более 150 концертов, не так много, конечно, но достаточно, чтобы люди заинтересовались нашим звуком.
Как возникли Zone Six?
Это произошло в конце 1997 года. Liquid Visions получили приглашение сыграть на небольшом фестивале на юге Германии, но некоторые члены коллектива отказались ехать туда. И тогда я предложил Claus Bühler (бывший ударник Liquid Visions) и Hans-Peter Ringholz (гитарист Liquid Visions и единственный человек, кто играл в группе всё время), сформировать импровизационную psychedelic-spacerock группу. Мы провели репетицию и записали её. Это стало нашим первым CD альбомом. Диск стал неожиданно популярным, и мы решили продолжать работать над этим проектом. И до сих пор эта группа существует и успешно развивается.
Насколько я знаю, ты владеешь практически всеми базовыми инструментами для рок-коллектива. Что ты находишь в каждом из них? И какой всё-таки инструмент является для тебя базовым?
О, я люблю все инструменты, но по-настоящему, я не такой уж и хороший музыкант. Естественно, бас мне было легче всего освоить, но на данный момент я предпочитаю играть на гитаре и ударных. Я до сих пор люблю старые «винтажные» синтезаторы, органы и старое студийное оборудование. Когда я начинаю сочинять или записывать песню или композицию, обычно я начинаю с партии гитары, иногда с басовой фигуры, и очень редко использую орган в разработке композиции.
Расскажи, пожалуйста, как ты стал на время третьим гитаристом одной из самых интересных, на мой взгляд, современных psychedelic групп Oresund Space Collective (ØSC)?
Я знаю Scott Heller (основателя и движущую силу ØSC) по фестивалям для фэнов Hawkwind (Hawkfanmeetings), которые проходили в 90ые года в предместье Гамбурга в Германии. Тогда он ещё не играл в ØSC, но обожал фестиваль насколько это только возможно (это была просто фантастика - одни из лучших фестов, какие только можно представить). Он записал концерт группы Growing Seeds, где я позже был ударником. Так мы с ним познакомились и вскоре стали хорошими друзьями. Мы встречались с ним иногда, когда он приезжал с концертами группы Gas Giant, или когда я приезжал в Копенгаген. ØSC играли на концерте Deadhead-meeting в Германии в мае 2007 года, и он спросил меня, не хотел бы я к ним присоединиться. Да, я действительно хотел! Мы здорово повеселились и отыграли два отличных концерта! В 2008 я играл с ними ещё 2 концерта. Я надеюсь, это когда-нибудь произойдёт ещё! Я получил невероятное удовольствие от игры с ними!
Расскажи, пожалуйста, про Space Farm Ahoi Festival, который ты организуешь уже несколько лет подряд - вкратце: где , кто, почему? Почему не будет фестиваля в этом году?
Я переехал из Германии в Австрию в 2006 году и был весьма удивлён состоянием местной spacerock сцены. Есть несколько просто отличных групп, но публика абсолютно ничего не знает об этом стиле! И я захотел это изменить! В 2007 году стартовал первый фестиваль — он длился 2 дня и на нём играли 7 групп, среди которых Zone Six, Seven That Spells, Uptown Monotones. В 2008 году это был уже 4 дневный фестиваль с гораздо большим количеством групп (Colour Haze, The Movements, RIP KC, Vibravoid, Seven That Spells, The Magnificent Brotherhood, Steaming Satellites, мои проекты, джемы и т.д.) и с гораздо большим количеством публики.
Мы скомбинировали мой фестиваль с Summerfestival, который стартовал в тех же местах, и все воскресенье, понедельник и вторник занимались выставками, показом фильмов и проведением концертов. У нас было всего 10 дней на организацию всего фестиваля, и это было ужасно! Потом тем же летом я перебрался в другое место, и там произошла такая же ситуация, если еще не хуже, как и в прошлом году, ну и вот я решил расслабиться в этом году. Скорее всего, я организую в следующем году 2х дневный фестиваль, но однозначно не 4 дневный!
А что ты можешь рассказать о твоём сотрудничестве с Mani Neumeer и Ax Genrich? Как произошло это невероятное воссоединение в практически первом составе, том составе по которому большинство меломанов знают группу GURU GURU?
Мой хороший друг Horst Porkert работал над книгой по kraut-rock, основанной на огромных интервью, что он брал у различных героев kraut-rock сцены, таких как Ax Genrich, Mani Neumeer, Uli Trepte, Faust, Embryo, Amon Düül 2 и других. Он взял интервью у Ax и решил попытаться свести их с Mani вместе после 30 лет разлуки. И он придумал, чтобы я стал басистом в этом проекте. Он также организовал основную часть наших концертов и выпустил CD на собственном лейбле Sunhair. Наша музыка была в основном чистой импровизацией, но мы играли и старые композиции GURU GURU.
Расскажи о серии концертов и про записи с ними?
Я писал все концерты на мини-дисковую деку (двумя микрофонами на сцене) и свёл наш первый CD (“Psychedelic Monsterjam” 2004) из первых двух концертов. Второй же сделал из последующих. Качество записи на них ниже среднего, но некоторые вещи до сих пор слушаются невероятно! На первом CD можно найти пару старых вещей Guru Guru - Electric Junk и Stone In. Второй же диск был полностью импровизационный.
К сожалению, тиражи их полностью распроданы. Сейчас, Ax организовал новый psychedelic guitar band и я иногда вижу его на концертах. Он невероятный гитарист!
Как ты относишься к японскому психоделическому течению, общался ли ты с музыкантами Acid Mother Temple или Green Milk From the Planet Orange? Как ты думаешь, накладывает ли отпечатки японская культура на их музыку и их ощущение мира как музыкантов?
Из японских групп я знаю лично только Marble Sheep, и они мне очень нравятся. Отличные люди с классным подходом к звуку. Но по звуку они больше американцы, чем японцы. Так же мне нравятся AMT, и многие другие японские группы этого направления, такие как Brown`Nose и Tranko и Ghost. Эти группы чемпионы по комбинированию западного и восточного звучания, у них получается новый, очень интересный звук.
Давай поговорим о немецкой рок-музыкальной школе. В чём, на твой взгляд, её особенность и отличие от, допустим, английского течения?
Ты имеешь в виду kraut- rock как германское направление рока? Я думаю наиболее самобытные группы 70ых это: Can, Faust, Kraftwerk, Amon Düül 2, Neu!, Guru Guru (но только ранние работы). Это действительно другая музыка относительно того, что происходило в Британии в то время. Это было действительно что-то новое. Они вдохновили множество современных американских, британских (а так же японских и скандинавских) групп.
Есть ли ощущение, что с начала 90ых происходит возрождение стиля, что сейчас происходит новый виток в этом направлении?
Было несколько групп, трепетно исполняющих эту музыку в 80ые, а в 90 произошёл небольшой взрыв нео-психоделических групп, и сейчас каждая из них играет всё интереснее и интереснее. Послушайте, например, великие скандинавские группы этого направления: Circle, Salvatore, Silverbullit, Motorpsycho, The Movements, Lava, Dungen, Seid, The Spacious Mind, Annot Rhül. Есть ещё множество потрясающих групп!
Какие коллективы в современном психоделическом течении ты бы выделил , на кого в первую очередь, на твой взгляд, нужно обратить внимание российским меломанам?
Группы, которые я уже упомянул, и ещё Seven That Spells, Vibravoid, Electric Orange, Colour Haze, Saturnia, Daturah, Steaming Satellites, RIP KC, Polytoxicomane, Philharmonie, Vespero.
Как обстоит сейчас ситуация с концертами и выпуском пластинок в Европе в этом направлении музыки?
До сих пор всё находится в глубоком андеграунде! Лишь некоторым улыбнулась удача, и к ним проявляется больший интерес, но основная часть релизов продаётся не более 1000 экземпляров по всему свету, и основная часть групп играет лишь несколько концертов в год. Это действительно очень грустно!
Расскажи, пожалуйста, об основанном тобою лейбле Sulatron? Какова основная концепция лейбла?
Основное направление лейбла - это space-rock, kraut-rock, и импровизационная музыка, но это не правило. Например, в ближайшее время выходит мой новый соло-альбом, и параллельно я работаю еще над 4мя другими изданиями: скоро выйдет диск спейс-рокеров из Америки THTX. Я жду мастер-копию и оформление для выпуска дебютного альбома шведских инструментальных космических панков URAN, и скоро выйдет новый альбом шведского психоделик-бэнда The Movements. Кстати, скоро закончат работу над новым диском Electric Orange.
Ознакомьтесь со следующими ссылками:
www.sulatron.com
www.myspace.com/sulatronrecords
www.myspace.com/sulabassana
www.myspace.com/zonesixtrance
www.myspace.com/spacefarmahoifestival
www.myspace.com/interkosmosjam
Спасибо за интервью!
Love and peace
Dave
Arkvespero, 2009
Добавлено через 2 минуты
то было опубликовано в журнале IN Rock в 2009 году.
там же я писал рецензию на The Night:
Sula Bassana
“The Night” (2009, sulatron, st0901)
Наконец вышел новый альбом Дэйва Шмидта aka Sula Bassana.
По сути это третья центральная сольная работа музыканта. Дэйв на данный момент уже культовая фигура психоделической Европейской андерграундной рок- сцены, основатель центральных групп направления Liquid Visions и Zone Six, а так же руководитель лейбла Sulatron. Sula Bassana максимально подвижен в поиске собственного музыкального лица. Многочисленные сайд проекты и участие на правах приглашённого музыканта (в числе прочих- звёзды современной психо- краут сцены Oresund Space Collective и Electric Orange) с каждым годом добавляют штрихов к собственному мироощущению музыканта. Кроме всего Дэйв — мульти- инструменталист и умения и тонкости владения каждым инструментом он оттачивает в различных группах и проектах (например как басист он развивается в Zone Six, как гитарист в Alice Dog, как ударник в Growing Seeds и в начале своей карьеры он был полностью ориентирован на работу с синтезаторами и драм- машинами). Причём собственная дискография поделена на т.н. официальные альбомы артиста выходящие на серьёзных лейблах с отличным оформлением и т.д. И с другой стороны- это многочисленные концертные и студийные изыски- будто перевалочные пункты в огромном путешествии. Всё это в совокупности можно услышать в новой «программной» работе The Night великолепно оформленной Frank Lewecke отстранёнными космическими пейзажами, словно ностальгическими снами инопланетян, внезапно попавшими на нашу планету. 5 полотен вытканных психоделическими нитками разных цветов. Десятки влияний и толкований. Буд-то история психоделик-спейс рока развернулась к нам боком и стало видно все ветви и корни этого дерева. Причём мистер Шмидт на всём этом фоне полностью самобытен- будто подслушанные настроения Pink Floyd, Hawkwind, Agitation Free разлетаются искорками в разные стороны обнажая в который раз глубокий талант. С удивлением обнаружил, что в этот раз Sula Bassana обошёлся практически без посторонней помощи многочисленных друзей- музыкантов (исключение составляет многочастная титульная композиция где вокальную партию исполнил Stefan Koglek из Color Haze). Удивляет уровень владения инструментами Дэйва и великолепная продюсерская работа известного музыканта (и в прошлом ударника Grobschnitt) Eroc - плотно подогнавшего кирпичики звуков в одно полотно.
В результате имеем: пластинку обязательную к прослушиванию любителям германской психоделии и краут-рока, а так же всем кто хочет убедиться, что современная психоделия жива и развивается.
И Sula Bassana - это прежде всего псевдоним, а потом уже название проэкта.
. закинь остальное, что есть.
и заливай альбомы WELTRAUMSTAUNEN , они прекрасны, правда я слышал гдето мельком пару трэков.
! Интересно заценить...А чота в этой теме не нашол упоминания о довольно интересном релизе Sula Bassana And The Nasoni Pop Art Experimental Band - Vol. 1, сделанный Дейвом с друзьями по леблу в 2006г. к 10-летнему юбилею Nasoni Rec. Есле надо могу залить рип куда-нибудь...
просто улет иначе и не скажешь
